söndag 23 mars 2014

Avslutande text

Detta är en kurs som handlar om olika former av medier som man möter och använder sig av i samhället. I olika delar tar kuren upp, fotografering, Ny media, Mapping, Nyheternas/ tidningarnas semiotisk och Gestaltningar. Vi har under kursen diskuterat, arbetet och utforskat olika tekniker för arbeta med samhället och samhällsfrågor. Vi har sätt hur man använder sig av olika tekniker och utförande för att förmedla händelser, och vi har fått praktiskt arbetets med det olika formerna under kursen. Vi har även haft en uppe dialog om den didaktiska frågan för vår framtida undervisning.

Didaktik.
Under kursen har vi diskuterat hur, vad och vad man behöver tänka på när man undervisar de olika delarna i vår kurs. Själv har jag fått ett bredare underlag för att kunna undervisa mina elever om bilder i samhället. Mina lärare gav mig det stöd jag sökte med konstnärliga och vetenskapliga referenser och mina med studenter gav mig olika vinklar att möta medierna på.

Från kursen tar jag med mig många uppgifter och processer för att visa på olika bilder i samhället men för mig har det underkursen blivit tydligt att processen att dokumentera och reflektera över sitt konstärliga arbetet är en viktig för att få en djupare förståelse och öppna upp för en dialog i arbetet.
Jag ser även att den respons man får på vad man skriver kan motivera mina elever att arbetat utåt och att se sitt arbeta i en globalt kontext och att verkligen placera deras arbete i samhället med en reflekterande blogg, även skapar ett möte mellan eleverna och samhället att arbeta med under hela kursen. Jag vill som lärare ge mina elen förståelse för vad det är att arbeta med bilder i samhället och ge dem olika kontexter från historian och att tillsammans med min elever utforska vad som kan finnas i framtiden och vad vi kan skapa tillsammans som en del av samhället.
Gestaltning
Min gestaltning handlar om att kartlägga och utfroska platsen Mitt BIBLOTECK eller ”Mind Palace” i fyra steg, Kartlägg ”dina minnen där” ”det osynliga, det uppenbara på platsen” ”var du är. vem du är” ”Vad ser du ” Första delen av arbetet var att jag skulle välja en plats, men jag hade svårt att välja någon fysiskt plats så jag valde att ta en mental/ fysisk plats som jag kallar mitt bibliotek, då den är till mestadels bygd på de minen som jag har från böcker och det är genom böckerna som jag tar mig till denna mentala plats. När jag skulle börja arbeta var jag mycket osäker på hur jag skulle ”kartlägga” min plats, så jag valde att använda mig av tekniker som jag stött på tidigare i kuren, jag valde att använda mig av fotografier, ett 3D presentations program Prezi, och i del redovisning valde jag att enbart lägga upp adressen ”koordinat :http://prezi.com/wysd1f0wnwmt/?utm_campaign=share&utm_medium=copy&rc=ex0share” för att imitera geocaching( är en gps baserad, global skattjakt)
dock blev jag inte nöjd med mina redovisning och mitt digitala arbetet, då jag tycket att mitt budskap inte komigenom och jag var mycket osäker på om jag gjort rätt och det gjorde att jag tog ta en helt annan riktning de kommande veckorna.Jag valde att börja skapa mer fysiskt och jag lätt mig verkligen återvända till min plats genom att läsa/lyssna på Jane Austens bok Pride an Prejudice, för att ge mig material, då jag ville gestalta känslorna av att vara på min plats. Och det gjorde att jag blev mycket påverkad men också mycket nöjd med vart gestaltning tog mig.

Under tredje veckan gick inget rätt och det psykiska lugn som fans föregående vecka var som bort blåst. Jag skulle försöka skapa en fysisk form för mitt bibliotek men jag uppteckna att det inte gick då det är i en konstant metamorfos. Jag valde då att återvända till mitt bibliotek fast denna gång var det för att se förstelningen Jesus Christ Superstar av sir Andrew Lloyd Webber och Tim Rice. Och jag insåg att jag är biblioteket och biblioteket finns i mig så det är där jag måste starta. Så jag började att bygga en byst, men inget material ville fungera och jag blev så desperat att jag till och med använde silvertejp, och i min desperation jag vände mig då till en av min mentorer som rekommenderade att jag kan täcka över min byst med vax. Jag gjorde det men uppteckna att inte ännes vax kan stoppa min byst från leva, men jag valde att acceptera faktum och istället för att jobba emot den valde jag att jobba med den.
Under den sista vekna fortsate jag att bygga på min byst och dess omgivning, jag ville visa på en ny dimension som jag saknade, den som rör makten över mitt biblioteket och valde då att sätta till dörrar utan handtag, då jag är den som får se allt men jag är även den som kan visa upp vad som finns innan för om jag vill. Dörrarna blev ett tecken på makt, ansvar och på gränsen mellan privat och personligt.

När det kom till att presenterar valde jag att presentera mitt arbete i korridoren utanför klassrummet,där resten utav klassen redovisade sina arbeten. Jag valde detta då det gjorde det möjligt för mig att projektera min presentation ner i golvet, och då mitt arbete var i så stor kontrast till den övriga klassen, valde jag att stå utanför.

Jag var mycket nöjd med min redovisning, jag fick mycket att tänka på och jag fick många kommentar, om romantiken, material val och jag fick en kommentar om min relation till författarna som skrivit mina böcker och om jag hade samma relation inom konsten och konstvärken. Jag svarade då ”att jag tror jag har det fast inte så direkt som med författarna” men nu när jag har funderat på saken så nej det har jag inte. När jag läser en bok är det författarens ord som talar till mig, det är i många fall författarens röst jag hör, men när jag ser en tavla är det jag som tolkar, jag som sätter den i en kontext av mina erfarenheter och jag som sätter ord på vad jag ser. Och då jag finner en tavla naturligare att tolka än ordet får jag en relation till tavlan inte till konstnären. Detta förhindra dock inte att jag pga min nyfikenhet försöker skapa en relation till konstnärer och undersöka deras kontexter.

ur kursen tar jag med mig en djupare förståelse för nyhetsbilder, fotografier ny media m.m. jag tar med mig en djupare förståelse för hur min process ser ut i en gestaltning, men jag har även en djupare förståelse för den samhälleliga kontexten, och hur den påverkar våra agerande, men genom att träda in i samhället och våga göra och göra fel får man nya kunskaper bara man tar risken och kartläger den i sitt inre, där kan finner man kunskaper

Blogg inlägg
Redovisningar under terminer
Grupp redovisning:

Fredas reflektioner
Gestaltning börjar

Inga kommentarer:

Skicka en kommentar